Alligator

1 – Genre musical : Synth-pop francophone.
2 – Membres du groupe : Camille (chant, clavier et boîte à rythme) et Alexis (chant, clavier et guitare).
3 – Date de création du groupe : 2017.
4 – Cadence des répétitions : Résidence occasionnelle au Jardin Moderne, tout dépend des concerts.
5 – Combien de concerts par an ? Une dizaine en moyenne selon l’année.
6 – Des enregistrements à votre actif ? Oui, 2 albums, Octets (2017) et Torrents (2022) sortis sur la Souterraine. Entièrement faits maison.
7 – Quand vous évoquez votre musique, vous parlez d’un univers lo-fi. Pouvez-vous en dire plus ? C’est encore plus vrai pour le premier album. C’est de l’autoproduction, il y a un grain… ça ne se veut pas trop propre. Depuis le début, on fait avec les moyens du bord, nos instruments et nos voix sont enregistrés avec une carte son sur un ordinateur basique. On apprend tout au fur et à mesure. On est dans une dynamique très DIY, ce qui peut contraster avec une musique pop, mais c’est ce qui donne une couleur particulière à ces deux albums.
8 – Des autodidactes dans le groupe ? Oui, uniquement des autodidactes.
9 – Une référence musicale commune ? Mylène Farmer évidemment.
10 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Avoir un support physique (vinyles).
– Des clips.
– Des concerts.

Sur le web :
https://www.facebook.com/alligator.musique
https://alterk.lnk.to/TorrentsAlligator

Beyond the Kraken

1 – Genre musical : Hardcore.
2 – Membres du groupe : Alex (chant), Tom (basse), Paul (guitare) et Félix (batterie).
3 – Date de création du groupe : 2021.
4 – Cadence des répétitions : Toutes les semaines.
5 – Combien de concerts depuis la création du projet ? Aujourd’hui, c’est le premier vrai concert. On remercie l’équipe du Jardin Moderne et Amandine qui ont soutenu le projet. On a fait plusieurs scènes ouvertes ici.
6 – Des enregistrements à venir ? C’est en cours. On prépare un 7 titres.
7 – Selon vous, qu’est-ce qu’une compo efficace ? C’est à l’instant t : l’émotion qu’on peut avoir au moment de la création. Il y a aussi tout ce qui va avec, la façon d’amener des reliefs et de faire le riff qui colle. Du simple et de l’efficace ! La réaction du public est importante aussi pour constater l’efficacité : si ça se bagarre, c’est bon.
8 – Avez-vous joué dans d’autres formations avant celle-ci ?
Paul (guitare) : Avant, j’habitais à Bordeaux et je jouais dans le groupe Rest in Pit (hardcore).
Félix (batterie) : Je fais des concerts depuis que j’ai 16 ans. J’ai joué pendant 7-8 ans dans Anticorpse (death / black) et Dawn of Might (death). Il y a aussi eu Inseminate Degeneracy (le groupe existe encore mais il est en pause). Sinon, je suis chanteur dans Cryogenical Excision (brutal slam).
9 – Des autodidactes dans le groupe ? Pour la plupart, sauf la basse.
10 – Une référence musicale commune ? Knocked Loose.
11 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Jouer en festival.
– Sortir un album.
– Trouver un label.

Sur le web :
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Crocodile Boogie

1 – Genre musical : Rock / alt-country.
2 – Membres du groupe : Sébastien Blanchais (chant), Gil Riot (guitare), Jibé Polidoro (guitare), Stella (basse) et Pialli Courchesne-Laurier (batterie). Elles sont sœurs.
3 – Date de création du groupe : 2021.
4 – Et dans sa forme actuelle ? 2021.
5 – Cadence des répétitions : Une fois par semaine.
6 – Combien de concerts par an ? On n’a pas compté mais on doit être à une vingtaine ou une trentaine peut-être.
7 – Des enregistrements à votre actif ? A Family Affair (2021). Il est sorti en vinyle et CD en France et en Australie (exemplaires épuisés).
8 – Comment est né le projet ?
Seb : Ce n’était pas vraiment un projet. L’idée était d’abord de faire des morceaux pour se faire plaisir.
Jibé : Au début, ça devait être un album de reprises. Gil et d’autres musiciens se sont greffés dessus. J’avais un studio et on a fait ça au fur et à mesure des années.
Seb : Le projet était de rendre hommage à des potes. C’est aussi pour ça qu’autant de personnes ont participé. Le premier concert était dément ! C’était dans un camping. Après on a eu 3 dates au Gabier Noir et ça s’est enchaîné sans qu’on calcule quoi que ce soit.
9 – La musique permet-elle de dire sans se dévoiler?
Pialli : Il y a plein de manières de dire : dans une autre langue, dans la façon de s’exprimer…
Seb : Il peut y avoir 9-10-11 sens différents sur un morceau. Les gens ne comprennent pas toujours la même chose. Les musiciens que j’aime comme Spencer, ils allaient du général au particulier. Ils se mettaient à poil dans leur langue.
10 – Âges, parcours… le profil des musiciens est aussi varié qu’un portrait de famille. Était-ce la volonté de départ ?
Seb : Moi, j’ai toujours voulu faire ça. Cette façon de faire, c’est très australien. En France, ça n’existe pas. Chez Spencer, c’est comme ça et ça a de la gueule.
Pialli : Il y a l’expérience de certains et la fraîcheur des plus jeunes.
Seb : On n’a pas fait de calculs, non plus. Avec Pialli et Stella, on s’est rencontrés dans une émission de radio et c’est parti comme ça.
11 – Pas de musique sans vinyles ?
Seb : Tous les supports sont bons. Je suis de la génération vinyles mais je ne condamne pas le CD. Les cassettes, c’est bien aussi. Il faut juste que toutes les informations soient restituées.
Pialli : Je mets tout mon argent dans le matériel de musique. Je ne dépense pas dans les disques. De toute façon, je ne suis jamais chez moi. Je préfère mettre mon argent dans les instruments.
12 – Comment avez-vous conçu la pochette de l’album ?
Seb : J’aime bien l’esthétisme des pochettes de disques. On trouve beaucoup de pochettes de ce style (Johnny Cash avec son fils, par exemple). Ça s’est fait comme ça. Je me dis que plus tard, ça fera un souvenir pour mon fils. Je ne suis pas autocentré : au départ, j’ai commencé seul. Aujourd’hui, je ferais une photo avec tout le groupe. C’est sûr. Ce que je n’ai pas dit non plus, c’est que Gargadennec est le photographe qui avait fait la pochette de mon premier groupe. Lui, il souhaitait boucler cette boucle. Je trouvais aussi que ça faisait sens. C’est un très bon photographe ! Il faut voir son travail.
13 – Qu’est-ce qu’une bonne reprise ?
Seb : Soit tu veux mettre en lumière un artiste qui ne l’a pas suffisamment été, soit tu veux mettre en avant le texte.
Stella : Quand c’est différent.
Jibé : Si les musiciens réussissent à assimiler le morceau au point de se le réapproprier, ça fonctionne. Il faut que le public croie que ceux qui jouent devant eux l’ont écrit.
14 – L’émotion captée à la création peut-elle être reproduite de la même façon sur scène ou sur un album ?
Stella : Ça s’amplifie.
Pialli : Oui.
Jibé : Ce n’est pas la même émotion. Quelle qu’elle soit, il faut essayer de l’avoir à chaque concert.
15 – Familles, projets, boulots… comment s’organiser au quotidien pour laisser une place à la musique ?
Seb : On est en plein dedans. On est en train de chercher 4 jours pour enregistrer. Tout le monde a plusieurs projets, des gamins… Trouver du temps, c’est le côté un peu sport. Les filles n’habitent pas à Rennes. Elles font 80 bornes, ça fait 2 h de route pour répéter.
Stella : Oui, on a d’autres projets aussi. Noble Sauvage et un autre groupe en duo.
16 – Des nouvelles pour les mois ou les années à venir ?
Seb : C’est le dernier concert de Jibé ce soir. Il part sur d’autres projets. Comme je le disais, on cherche aussi à enregistrer.
17 – Le mot de la fin ?
Stella : Lumière, renaissance, symbiose…
Jibé : Oh non !
Gil : Que Dieu vous proute !

Sur le web :
https://www.facebook.com/people/Crocodile-boogie/100044100761333/
https://beastrecords.bandcamp.com/album/crocodile-boogie-a-family-affair-br305

Here Comes the Flood

1 – Genre musical : Noise / alternatif.
2 – Membres du groupe : Bern (chant et guitare), Laura (basse), Clément (guitare) et Thibault (batterie).
3 – Date de création du groupe : 16 avril 2022.
4 – Cadence des répétitions : Une fois par semaine.
6 – Combien de concerts depuis la création du projet ? Ce soir, ça sera le sixième.
7 – Des enregistrements à votre actif ? 1 EP (5 titres) en 2022.
8 – Quand on fait du rock, comment garder l’intensité du live sur l’enregistrement ? Comment avez-vous travaillé en studio ? On a tout fait en live. On a enregistré avec Franck (du Jardin Moderne) dans une maison qui était vide. Il est venu avec son matériel et on a pris le temps de travailler en direct les morceaux qu’on avait déjà bien avancés. En ce moment, on prépare un album. On se prend une semaine complète en août pour le travailler et l’enregistrer.
9 – Des autodidactes dans le groupe ? Oui, en majorité sauf à la guitare. Dans un groupe, c’est bien qu’il y ait les deux : quelqu’un qui a une formation plus classique et d’autres avec une approche plus instinctive.
10 – Une référence musicale commune ? Chokebore.
11- Vous jouez (ou avez joué) dans d’autres formations avant celle-ci ?
Bern : je suis chanteur dans le groupe Dead (post punk / cold wave).
Laura : j’ai joué dans Soon She Said (shoegaze).
Clément : dans Bengäl (stoner).
11 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Du live !
– Du live !
– Une signature avec un label.

Sur le web :
https://www.facebook.com/herecomesthefloodband
https://bfan.link/here-comes-the-flood

Les Jeffs

1 – Genre musical : Classic rock / ’70s / psyché.
2 – Membres du groupe : Sophie (chant), Léopold (guitare et chant), Ewen (basse), Côme (batteur et couteau suisse), Anne-So (piano).
3 – Date de création du groupe : Septembre 2021.
4 – Et dans sa forme actuelle ? Anne-So s’est jointe au groupe pour ce concert (l’Open Garden du Jardin Moderne, le 09/07/2022). C’est le principe du groupe : on fait intervenir les copains dès qu’on peut.
5 – Cadence des répétitions : Avant, c’était tous les vendredis. Avec la fac et les activités de chacun, le rythme est devenu moins régulier mais il s’intensifie en période de concerts.
6 – Combien de concerts par an ? 2 ou 3.
7 – Des enregistrements à votre actif ? Aucun.
8 – Qu’est-ce qui fait que votre musique soit marquée années 70 ? Comment le reconnaît-on à l’oreille ? Ce sont surtout nos influences musicales qui sont issues des ’70s. Après on fait ce qu’on veut. Léo apporte aussi une touche grunge avec sa voix et ses compos.
9 – Des autodidactes dans le groupe ? Seulement pour le chant. Sinon nous avons tous pris des cours pour nos instruments respectifs, et nous sommes presque tous en fac de musicologie (sauf Anne-So). Côme a une formation de conservatoire.
10 – Une référence musicale commune ? Nirvana ! Ce doit être un des groupes les plus universellement connus et appréciés de toute manière.
11 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Qu’il y ait toujours cette ambiance fraternelle au sein de nos groupes, dans le partage de la musique et non dans la compétition.
– Qu’on reste une bande de potes.
– Progresser.

O-Diod

1 – Genre musical : Space rock / electro rock.
2 – Membres du groupe : Baptiste (batterie et sample), Bastien (clavier, guitare et chant) et Camille (basse et chant). Baptiste et Bastien sont frères.
3 – Date de création du groupe : Fin 2018.
4 – Et dans sa forme actuelle ? Septembre 2021.
5 – Cadence des répétitions : 1 ou 2 fois par semaine au Jardin Moderne et dans un grenier qu’on a aménagé en studio.
6 – Combien de concerts par an ? 9.
7 – Des enregistrements à votre actif ? 1 EP autoproduit (mai 2021).
8 – Posez-vous vos samples avant ou après la création instrumentale ? Et en live, utilisez-vous un clic pour caler la rythmique ? Oui, on utilise le clic en live. Pour la composition, on part souvent d’une mélodie ou d’un son qu’on travaille sur ordinateur. Le tout est rebossé ensemble, en répétition. Le sample n’est pas pensé à part. Il n’est pas à séparer de la partie instrumentale. Ce n’est pas l’un ou l’autre, ça part toujours d’un élément qui se démarque et qu’on retravaille ensemble.
9 – Des autodidactes dans le groupe ? On a tous suivi des cours sauf pour la basse.
10 – Une référence musicale commune ? Muse.
11 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Pouvoir vivre de notre passion.
– Avoir de l’influence : entendre un jour d’autres groupes reprendre nos morceaux.
– Avoir un tourbus.

Sur le web :
https://www.facebook.com/ODiodmusic
https://www.youtube.com/channel/UCx9jLdKXP-510VqPox_4dKg

Pulco Turbo

1 – Genre musical : Techno / hardcore.
2 – Membres du groupe : Pulco Turbo (1 DJ).
3 – Date de création du groupe : 2019.
4 – Cadence de travail : C’est irrégulier. Quand il y a des prestations, je prends une semaine pour travailler à hauteur de 4 h par jour.
5 – Des enregistrements ou des vidéos de ce projet ? J’ai un SoundCloud.
6 – Les ateliers de mix que tu mènes au Jardin Moderne influencent-ils tes créations musicales ? Si oui, de quelle manière ? Oui, ces ateliers en mixité choisie m’influencent forcément dans les morceaux que je sélectionne pour les animer. Les participants me font aussi découvrir de la musique. Faire ces ateliers occasionne aussi des rencontres qui m’offrent des opportunités pour jouer dans des lieux que je ne connaissais pas.
7 – Autodidacte ? Oui, je le suis.
8 – Une référence musicale ? Miley Serious.
9 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Organiser un événement festif avec les participants de l’École de la boum.
– Continuer les ateliers.
– Voir des artistes que j’adore comme Kilbourne et Badsista.

Sur le web :
https://www.facebook.com/pulcoturbo

Rasvetali

1 – Genre musical : Chanson bricolée.
2 – Membres du groupe : Laëtitia (piano, violoncelle et charango), Stéphanie (accordéon), Damien (guitare) et Cédric (percussion). Chant pour tout le monde.
3 – Date de création du groupe : 2012.
4 – Et dans sa forme actuelle ? 2021.
5 – Cadence des répétitions : Toutes les 2-3 semaines.
6 – Combien de concerts par an ? Entre 6 et 8.
7 – Des enregistrements à votre actif ? 2 CD en autoproduction.
8 – Chanter en français, était-ce une évidence dès le départ ? La composition de la musique intervient-elle avant ou après l’écriture des textes ? On a quelques textes en anglais mais on part toujours d’une compo en français. Écrire en français, c’est toujours plus compliqué : on est plus à nu, le message est plus direct. Parfois, c’est trop intime et dans ce cas, on les traduit en anglais pour ne pas trop se dévoiler. Pour la composition, c’est varié. Parfois le texte est avant les instruments et parfois après. La compo peut partir de l’idée d’un musicien mais les arrangements sont fait ensemble. Il faut accepter que ce qu’on a créé soit modifié par tout le groupe. Ce n’est pas toujours évident. On adore aussi travailler les harmonies vocales : le chant, c’est ce qui nous réunit.
9 – Des autodidactes dans le groupe ? Oui, autodidactes pour la plupart. C’est vrai pour le chant, l’accordéon, la guitare et le violoncelle. Cédric, lui, est intermittent (chanteur lyrique et percussionniste).
10 – Une référence musicale commune ? Gainsbourg.
11 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Faire un clip.
– Ça fait 10 ans qu’on joue ensemble sur la scène locale et ça nous suffit. On souhaite que ça continue comme ça.
– Faire danser les gens

Sur le web :
https://www.facebook.com/Rasvetali
https://rasvetaligroupe.wixsite.com/rasvetali

Tapage Nocturne

1 – Genre musical : Rock-pop covers.
2 – Membres du groupe : Erwan (basse), Stéphane (batterie), Sébastien (guitare et chant) et Julien (guitare et chant).
3 – Date de création du groupe : Automne 2017.
4 – Et dans sa forme actuelle ? Été 2018.
5 – Cadence des répétitions : 1 fois par semaine pendant 3h.
6 – Combien de concerts par an ? Entre 3 et 5. Aujourd’hui, on en a deux à suivre. Après le Jardin Moderne, on part jouer pour une association de foot.
7 – Des enregistrements à votre actif ? Pas d’enregistrement, on est un groupe covers, on ne voit pas l’intérêt. On a des vidéos avec une chaîne.
8 – Qu’est-ce qu’une bonne reprise ? Faut-il se rapprocher le plus fidèlement possible de l’originale ou au contraire, se laisser une liberté d’interprétation ? On part de la version originale mais on s’inspire toujours d’une cover existante. On se réapproprie les morceaux mais on cherche toujours une cohérence dans les enchaînements d’un titre à l’autre. Et le plus important, c’est qu’on est surtout drivé par le plaisir de jouer.
9 – Des autodidactes dans le groupe ? On l’est pratiquement tous. Il n’y a que moi (Stéphane) qui ai suivi une école de musique pour la flûte traversière mais rien en batterie.
10 – Une référence musicale commune ? Les Pixies.
11 – Trois souhaits dans l’avenir ?
– Plein de concerts.
– Jouer le plus longtemps possible.
– Faire un concert blind test

Sur le web :
https://www.facebook.com/tapagenocturne35
https://tapagenocturne.info/